Polvo en los ojos: la obra reciente de Lucía Adise en matices

Una propuesta que cruza disciplinas

Las series que componen esta muestra nacen del cruce entre dos mundos de la autora: el estudio y la práctica de la agronomía, junto con su profesión como diseñadora industrial y artista visual. Esta obra reciente, mayormente abstracta y profundamente matérica, propone una mirada tanto física como humanista en esta primera exposición individual de Adise.

Estableciendo una sensibilidad multiforme, la muestra La tierra que piso habilita un diálogo fictivo entre arte y ciencia. El polvo es entendido como atributo y sublimación, utilizado como componente plástico esencial para el despliegue de relatos que surgen del suelo.

Paletas terrosas y cromáticas naturales

Gracias a la exuberancia de las paletas terrosas como barros de tonalidades rojizas, que van desde el siena al terracota, o de cromáticos calcáreos que transitan del blanco al beige, llegando al negro absoluto, las series se bifurcan temáticamente. La propuesta incide en un pensamiento medular: considerar a la tierra como espacio de la memoria del origen y como territorio contemporáneo.

La tierra como material y protagonista

Los pigmentos de distintos suelos conservan rastros de la identidad del lugar de donde provienen, y su materialidad representa literal y simbólicamente la geografía térrea del Paraguay. La tierra deja de ser un fondo y se convierte en el material y en la protagonista de la obra. Cada pieza nace de los pigmentos obtenidos de una errancia y elección cuidadosa por distintos suelos.

Lucía es convocada para evocar los temas del paisaje y de la propia especificidad material de la tierra, precisando de argumentos provenientes de la química, la física y la geología. La muestra propone una forma distinta de mirar y de sentir las obras desde otro punto de vista, quizás uno táctil que invita al espectador a una experiencia sensorial diferente.