Karla Castañeda llega a Annecy 2026 con 'Canción de Noche', una fábula sobre migración y resiliencia

La animadora tapatía Karla Castañeda compite en la selección oficial del Festival Internacional de Animación de Annecy con 'Canción de Noche', una fábula en stop-motion sobre la ausencia, la migración y el perdón. Tras dos años de trabajo en Zacatecas y su participación en el equipo de Guillermo del Toro, Castañeda expone los sacrificios que implica la animación independiente en Latinoamérica.

Mientras la industria cinematográfica global concentra su atención en el Festival Internacional de Animación de Annecy —considerado la referencia mundial de la disciplina—, la mexicana Karla Castañeda accede a la exigente selección oficial con una obra que refleja el pulso, la complejidad y la fortaleza de su contexto.

Originaria de Guadalajara, Jalisco, Castañeda es una de las pocas voces latinoamericanas que logran formar parte de la competitiva programación de Annecy. Su cortometraje, 'Canción de Noche', es el resultado de dos años de dedicación en un pequeño pueblo de Zacatecas, donde la naturaleza, un estudio artesanal y un equipo de cuatro personas crearon una fábula sobre la ausencia y la violencia.

La fantasía como expresión de la realidad

'Canción de Noche' trasciende el ejercicio estético para convertirse en una reflexión social envuelta en realismo mágico. La historia se desarrolla en un pueblo donde la música representa el alma de sus habitantes, pero donde el exilio involuntario atraviesa cada aspecto de la vida.

"Es una historia sobre una madre y un hijo que se quedan solos cuando el padre tiene que irse a la frontera, al exilio, a buscar cómo mandar de comer a su familia", explica la directora. "De pronto, en ese hogar lleno de música, llega la maldad. Yo los quise representar como los 'niños cuervo', que son esos 'niños halcones' de 10 o 12 años a los que los adultos les pagan para vigilar o hacer daño".

El cortometraje aborda el dolor sin caer en lo panfletario. Cuando los "niños cuervo" le arrancan el corazón a la madre, el niño protagonista emprende un viaje de venganza que desemboca magistralmente en el perdón. "El niño levanta la máscara del otro niño, se da cuenta de que es un niño como él, que llora y tiene sentimientos. Decide perdonarlo, absolverlo, y se lleva a su madre en una barca tocando la tuba, de donde empiezan a salir mariposas. Es el legado musical, es la catarsis", relata. A través de la fantasía, Castañeda universaliza el fenómeno de las familias fracturadas por la migración y la violencia.

La artesanía como método de producción

Si la historia de 'Canción de Noche' resulta conmovedora, su proceso de realización constituye una epopeya de la artesanía latinoamericana. Para lograr los texturizados y escenarios del filme, Castañeda no recurrió a estudios especializados de gran escala, sino a los recursos y la geografía de Zacatecas, con el apoyo de la Secretaría de Cultura local y las bandas de viento del pueblo.

"Yo tenía que ir a cortar los árboles al cerro. Me llevaba mi serrucho, caminaba 40 minutos, y si se acababa la batería de mis herramientas, tenía que regresar. Agarraba tierra roja de costales, me subía a la maqueta y ponía los costales. Tenía muchísima alergia, pero todo el arte me lo tenía que levantar yo", recuerda la animadora.

Esta realidad contrasta significativamente con los procesos de producción en Europa o Estados Unidos, donde los departamentos funcionan de forma compartimentada. "En México tienes que hacer todo solito. ¿Cómo solucionas esto? Pues con cinta médica, con hilo, cosiendo para que parezca una herida. Es cómo solucionarlo en México, es la vida misma", precisa Castañeda, resumiendo la determinación que caracteriza a los creadores independientes en la región.